Kioomars Musayyebi

Kioomars Musayyebi est né à Téhéran en 1977. Il a appris à jouer du santoor auprès de l’important maître du santoor Faramarz Payevar. Le compositeur de films Farhad Fakhredini lui a enseigné la théorie musicale et la composition. En 2010, il a obtenu sa licence en musique instrumentale à l’Université d’art de Téhéran.

Pendant de nombreuses années, il a travaillé comme joueur de santoor et compositeur dans plusieurs groupes de musique iraniens. Il a donné plusieurs concerts en Iran et à l’étranger, notamment au festival Fadjr de Téhéran en 1992, 1994 et 1995.

De 2001 à 2008, il a également accompagné deux groupes de théâtre en direct dans le Vahdat Hall de Téhéran. Il a produit la musique de deux films, d’une publicité et d’une série d’histoires multimédia pour enfants sur DVD. Parallèlement, il travaille dans son propre studio d’enregistrement ainsi que dans trois autres studios en tant qu’ingénieur du son et producteur.

À l’âge de 18 ans, il avait déjà commencé à enseigner le Santur dans diverses écoles de musique de Téhéran. En 2007, il a produit six CD pour les cours Santur. En 2008, il a fondé sa propre école de musique à Téhéran, la « Avay-e-Shahrzad ».

Il enseigne, compose et joue en Allemagne depuis 2011 – avec des musiciens d’Europe, d’Inde, d’Afrique et d’Asie de l’Est ainsi qu’avec divers groupes internationaux. Ces dernières années, il a été invité à plusieurs festivals, notamment : Fusion, Folk’n’Fusion, Hildesheimer Wallungen, Musica Sacra International, Essen.Original Ruhr International Festival et Dastgah Festival et avec son groupe au concours Creole 2017, 2019 NRW.

Depuis 2013, il est un membre permanent de l’ensemble du Transorient Orchestra, le big band actuel de 12 musiciens de musique du monde de la Ruhr.

De 2013 à 2015, Kioomars Musayyebi a effectué son master  » Musik.Welt – diversité culturelle dans l’éducation musicale  » à l’Université de Hildesheim. Parallèlement, il a travaillé comme professeur de santoor au Center for World Music (CWM) – Stiftung Universität Hildesheim.

En 2015, il a formé son propre groupe, le Kioomars Musayyebi Quartet. Quatre musiciens d’Iran et d’Allemagne jouent des impressions de mélodies et de rythmes orientaux mélangés à des arrangements européens, de la musique du monde avec des influences jazz.

Depuis 2017, il joue avec « Orchestra der Kulturen » Le seul orchestre avec des instruments du monde entier sous la direction d’Adrian Werum.

De 2016 à 2017, il a travaillé en tant que modérateur et coordinateur pour le projet « Une scène pour les réfugiés » dans le Ringlokschuppen (Mülheim an der Ruhr).

En 2017 et 2019, le NRW Kultursekretariat a participé à deux projets de dialogue intitulés « West-Ostliche Strings- Dialogue et SONIQ – Oriental Strings ».

En 2018, il a travaillé dans le cadre du projet pilote du Kultursekretariate NRW  » Qualifications de et avec des musiciens réfugiés en tant qu’animateurs et conférenciers « .

Depuis 2018, il joue avec l’ensemble Nowuz. Il est composé de cinq virtuoses qui ont étudié les instruments orientaux anciens que sont le djoze, le santur, le nay, le duduk, le qanun et divers tambours dans leurs villes natales de Bagdad, Alep et Téhéran et qui vivent et font de la musique en Allemagne.

Des ateliers de théorie musicale persane sont organisés dans différentes villes d’Allemagne, par exemple à l’université de musique de Dresde et dans le cadre du projet « Compositeurs interdits » en tant que chef d’atelier & ensemble et modérateur au Musikforum Bochum.

En 2018 et 2019, il a accompagné la pièce de théâtre en tant que joueur de santur.

« Une lettre à un ami de Gaza » par le réalisateur de renommée mondiale : Amos Gitai à Paris et à Londres.

Depuis 2019, il dirige le groupe externe du projet « We DO Opera ! – Le Dortmunder Bürgeroper » à l’Opéra de Dortmund.

Pour moi, la musique est un langage, je trouve que c’est un langage commun à toutes les personnes de culture et de langue différentes.

Avec la musique, nous pouvons apprendre à mieux nous connaître, ou à nous percevoir nous-mêmes, nos sentiments et nos idées.

Lorsque des instruments du monde entier sont assemblés et joués ensemble, nous obtenons diverses couleurs de cultures et de langues différentes, apportant solidarité et amitié. « Orchestra der Kulturen » fait la même chose, je crois.

Ma musique est issue de la culture dans laquelle j’ai grandi, la source de ma musique est la musique orientale, mais en même temps, j’ai essayé d’apprendre et d’essayer d’autres musiques et de m’inspirer d’autres musiques. Maintenant, j’essaie de jeter un pont entre les cultures avec ma musique, à travers mon instrument et ma composition.

Une citation de Babette Michel (WDR3) :

« Kiomars Musayyebi laisse voler avec assurance les fines baguettes de bois sur le dulcimer persan Santur. Il l’a appris dès son plus jeune âge à Téhéran, a également étudié la théorie musicale et la composition, a obtenu un diplôme de musique instrumentale à l’Université des arts de Téhéran et a enrichi la vie musicale iranienne de nombreuses manières : en tant que musicien de scène, compositeur de musique de film et de théâtre, ingénieur du son, producteur, enseignant de santur depuis l’âge de 18 ans et fondateur d’une école de musique. Ses recherches à l’université d’Hildesheim portent sur la diversité culturelle dans l’éducation musicale. »

www.kioomars-musayyebi.com