Il weekend di Whygold

… Questo è il motto del mio consiglio musicale per il fine settimana.

Forse uno o l’altro scoprirà qualcosa di nuovo.

Ascoltare la musica in modo consapevole è, a mio avviso, importante quanto leggere un buon libro.

Oggi: Vivaldi – Le quattro stagioni

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mEaIkpXtsUw6KZhVztPsX__g4hJD0lkGk

Antonio Lucio Vivaldi (* 4 marzo 1678 a Venezia; † 28 luglio 1741 a Vienna) è stato un compositore veneziano e italiano, importante violinista del periodo barocco e sacerdote cattolico romano. Le sue opere più conosciute sono probabilmente
Le quattro stagioni
.

Il padre di Antonio Vivaldi, Giovanni Battista Vivaldi, giunse a Venezia da Brescia all’età di dieci anni, lavorando dapprima come barbiere come il padre e diventando poi violinista professionista. Dal matrimonio con Camilla Calicchio, figlia di un sarto, sposata l’11 giugno 1676, nacquero dieci figli. Il secondogenito, il figlio Antonio (la sorella maggiore Gabriela Antonia era già morta in tenera età), sarebbe nato durante un terremoto e sarebbe stato battezzato d’urgenza (non si sa se a causa della catastrofe o se i suoi successivi problemi di salute fossero già evidenti).^[1] Il figlio Antonio è nato durante un terremoto ed è stato battezzato d’urgenza.

Nel 1685 il padre ottenne un posto di violinista presso la Cattedrale di San Marco; godeva di una buona reputazione come musicista, aveva molti legami con la vita musicale veneziana in quanto membro del Cäcilienverein ed era menzionato in una guida turistica come un virtuoso del violino che valeva la pena ascoltare. Antonio divenne l’unico musicista professionista tra i suoi fratelli. Ha dimostrato il suo talento musicale al violino fin da giovane e si dice che in gioventù abbia sostituito il padre nell’orchestra. Forse ricevette lezioni di teoria musicale da Giovanni Legrenzi, che però morì nel 1690, quando Antonio Vivaldi aveva solo dodici anni.

All’età di 15 anni, Antonio ricevette la tonsura e la prima ordinazione inferiore, che, secondo la consuetudine del tempo, non era ancora legata a una decisione per il sacerdozio, ma piuttosto all’obiettivo di uno status sociale elevato. Tuttavia, la decisione per lo stato clericale fu presa – in modo più o meno vincolante – quando ricevette la prima ordinazione superiore come suddiacono all’età di 18 anni. Ha completato la sua formazione sacerdotale, che non è tanto uno studio di teologia quanto una formazione professionale, in due parrocchie vicine.

Nel 1703 fu ordinato sacerdote, solo un anno dopo il termine previsto dal diritto canonico. Divenne poi cappellano della chiesa di Santa Maria della Pietà e, su richiesta di Francesco Gasparini, insegnante di violino all’Ospedale della Pietà, un orfanotrofio per ragazze annesso a questa chiesa. Lì ha letto le messe per un anno e mezzo. Poi rinuncia per sempre all’esercizio del sacerdozio, che giustifica in una lettera molto più tarda con problemi di salute; scrive di strettezza di petto, che potrebbe indicare angina pectoris o asma.

Come si evince dalle buste paga dell’Ospedale della Pietà, dopo poco tempo fu assunto non solo come insegnante di violino, ma anche di violoncello e di “viola all’inglese”(viola da gamba)^[2]. Un aneddoto rivela che suonava anche il clavicembalo.

Per il colore dei capelli ereditati dal padre Giambattista (detto Rossi o Rossetto), fu chiamato Il Prete Rosso.

Dei quasi 500 concerti di Vivaldi, 241 sono conservati per violino come strumento solista. Al secondo posto troviamo 39 concerti per fagotto. Gli altri concerti sono per vari strumenti a fiato, 27 per violoncello, ma anche per strumenti più insoliti come la viola d’amore o il mandolino. In un’aria d’opera ha persino utilizzato un salterio (dulcimer barocco italiano). Come da convenzione, tutte le raccolte di concerti pubblicate – ad eccezione dei sei concerti per flauto op. 10 – prevedono uno o più violini solisti. Circa 70 concerti sono per due o più solisti, alcuni dei quali, con le loro insolite combinazioni strumentali – nel Concerto RV 555 il gruppo solistico è addirittura esteso a 16 solisti – dimostrano il senso distintivo del suono e l’amore per la sperimentazione di Vivaldi.

(Fonte: Wikipedia)

Oggi un classico del periodo classico.

Registrazione molto bella, diretta da Seiji Ozawa.

Divertitevi ad ascoltare la musica!

Il vostro Chris Weigold

P.S.: Forse potrete godervi il piacere dell’ascolto insieme a un bicchiere di vino della nostra “Orchestra delle Culture Edition”.